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  • Catégorie : Les membres du groupe de Lenny Kravitz

Zoro

zoro2Présentation :

Zoro est né en Juin 1962. Le "Minister of Groove minister" est avant tout un musicien de Rock, mais il est connu également comme homme d'Eglise préchant la bonne parole à travers le monde et en écrivant des livres sur le sujet. Il est également connu pour avoir créé des méthodes d'apprentissage de la batterie et tout particulièrement le travail des pieds, qui est pour lui la base du groove. Il ne quitte jamais son beau chapeau du célèbre cavalier qui surgit hors de la nuit.

Il a été élu meilleur batteur de R & B  dans le magazine Modern Drummer.

Il participe aux premières tournées de Lenny (89-92) et il est de retour sur la "Electric church tour" en 2004 en intérim de Cindy Blackman

 

Autres collaborations :

Zoro a pu jouer avec Bobby Brown , Frankie Valli et les Four Saisons , New Edition , Jody Watley , Sean Lennon , Philip Bailey , Lisa Marie Presley , papillon de Motorcycle Club , et bien d'autres.

 

Matériel utilisé :

Il utilise des batteries DW, des micros audix et des cymbales Sabian.

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Cindy Blackman

cindy2Présentation :

Née le 18 novembre à Yellow Springs (Ohio)

 

Cindy Blackman est sans conteste une des pierres angulaires du succès obtenu en live par Lenny et son groupe. Leur collaboration a débuté en 1993 lors du "Universal Love tour", elle a alors remplacé Zoro, qui fut le premier batteur du groupe.
En 2002, Lenny Kravitz déclarait : "Cindy est la reine du groupe. Elle a quitté le jazz pour le rock et a dû apprendre un tout nouveau style. Aujourd'hui, elle est le meilleur batteur qu'on puisse avoir".

 

Cindy Blackman fait partie du club assez restreint des femmes batteurs. Sur scène, son apparence menue et ses tenues aussi féminines que légères formaient un contraste saisissant avec l'impression de puissance que dégageaient Lenny Kravitz et ses musiciens.

 

Aux questions de ceux qui lui ont demandé si la batterie n'était pas trop éprouvante pour une femme, elle a répondu : "la seule différence c'est que je porte des soutiens-gorge et des panties et les batteurs non ! "
Cindy Blackman explique qu'elle s'astreint à une hygiène de vie parfaite pour se maintenir au sommet de sa forme. Elle pratique le yoga et le karaté. Pour Lenny Kravitz, la féminité de Cindy n'enlevait rien à son efficacité. Il a déclaré en 2002 : "Les gens n'arrivent pas à y croire. Ils voient cette belle jeune femme sans s'attendre à ce qu'elle joue comme ça. On ne plaisante pas avec Cindy ! ".

Carlos Santana demandera la main de la diva sur scéne en juillet 2010.

 

Fin de collaboration :

 

Dans un article publié le 1er mai 2004, National Public Radio a rapporté que Cindy Blackman avait l'intention de quitter le groupe de Lenny Kravitz pour se consacrer entièrement à sa propre musique. Cindy a donc quitté le groupe en Février 2008 avant d'être remplacée par Franklin Vanderbilt Jr.

 

 

 

Autres collaborations :

 

La carrière de Cindy était initialement une carrière de batteuse de jazz avec son quartet, Cindy Blackman a enregistré plusieurs albums de jazz sous son propre nom et elle a joué avec de grands artistes jazz ou rock tels que Pharoah Sanders, Ron Carter, Sam Rivers, Cassandra Wilson, Angela Bofill, Buckethead, Bill Laswell and Joe Henderson. Depuis le départ du groupe de Lenny, elle s'est essayée au rôle de chanteuse rock avec l'album "Another lifetime".

 

 

 

Influences musicales :

 

L'une des principales influences musicales de Cindy est Tony Williams

 

 

 

Matériel utilisé :

 

Cindy utilise des cymbales Zildjan, des futs Gretsch et Sonor.

 

Un exemple de solo live :

Paris - olympia - 14 décembre 1998 - Présentation du groupe

 

Liens :

 

Visiter son site internet / voir son MySpace

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George Laks

georgelaks3Présentation :

Actuel pianiste et organiste de Lenny Kravitz, George Laks est né à Winnipeg au Canada où il a étudié le piano dès l'age de 5 ans. Il est passé par le Royal Conservatory of Music puis l'University of Toronto avant d'étudier spécifiquement le Jazz au Berklee College of Music de Boston.

 

George est incontestablement l'une des pièces majeures de l'ensemble live de Lenny. Ce pianiste organiste a succédé à Kenneth Crouch en 1993 après une audition à New York City et n'a plus quitté le groupe depuis. Sa discrétion n'empêche nullement de grands moments de feeling lors des impros que Lenny lui demande parfois de faire. A la question de savoir quelles chansons sont les plus complexes à jouer dans le répertoire de Lenny  Il répond : "Les chansons offrant le plus de challenge sont celles composées par Henry Hirsh comme I build this garden for us et My precious love."
George avoue préférer jouer dans des festivals et des scènes extérieures car il apprécie de bien voir le public et de pouvoir profiter du ciel.

 

Autres collaborations :

George a joué dans de très nombreux clubs de New-York dans les années 90 et a associé son talent avec quelques autres noms de l'industrie musicale comme Nathalie Merchant, Chris Robinson & the New Earth Mud, Bill Sims Jr., Kenny Rampton, Joan Osborne ou Poppa Chubby !

 

Il est également à l'origine de 2 bandes originales de films : Flying et American Gangster.

 

Influences musicales :

George avoue avoir des tonnes d'influences musicales et ne peut être exhaustif en la matière. Citons tout de mêmeEddie Harris, Les Maccann, Oscar Peterson, Billy Preston, Glen Gould, Alan Toussaint, Vladimir Horowitz, Aretha Franklin, Al Green, ou encore BB King, Debussy et Ravel

 

Matériel utilisé :

Hammond B3 Organ, Fender Rhodes, Hohner Clavinet, Mini-Moog, Piano, Arp String Ensemble, Nord Lead 1, Yamaha Motif, Akai Samplers, Native Instruments Kontakt

 

Un exemple de solo :

Lyon 18 Juillet 2005 - Tunnel vision

Liens :

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Harold Todd

Harold ToddPrésentation :

Saxophoniste actuel de Lenny Kravitz, Harold Todd a commencé la musique quand il avait dix ans, en chantant "Swing Low" en soliste pour la parade de Noël de son école. Harold adorait chanter mais vu que sa voix muait, il a dû trouver un autre moyen de s'exprimer : il choisit à l'époque la flûte, qui reste encore à ce jour son instrument favori.
Pendant près de trente ans, il a toujours entendu la même chose : "Les noirs ne jouent pas de flûte". Mais Harold continua cet instrument  malgré tout. Il aime dire que s'il a continué la flûte c'était pour faire mentir ces vieux enseignants. Sous cette pression, il réussit également à s'épanouir dans le cor anglais, le hautbois, la clarinette mais surtout le saxophone. De l'aveu même des personnes avec qui il a pu travailler, Harold n'est pas un flutiste, mais bien un musicien qui ne se borne pas à un style ou à un courant musical.

 

Né un 12 septembre, il intègre le conservatoire de San Francisco et à 14 ans, il passe son premier concours pour les bourses d'études. En 1976, il a été élu musicien de l'année.

 

Puis, il a remporté des bourses à Mendocino, le deuxième prix du E-Bell Club ainsi que les bourses athlétiques de l'UC Irvine, où il peaufine son agilité classique à la flûte avec l'Orchestre UC.
Sa carrière professionnelle commence à 21 ans, Harold déménage à San Diego. Il a commencé à jouer avec le légendaire SoCal, puis les joueurs B-Side, Psydecar et Allstars Greyboy.

 

Enfin, Lenny lui demande de travailler avec lui en 1993.

 

 

Autres collaborations :

Des artistes comme James Brown, Tom Jones, Patty Labelle, l'ont choisi pour son humilité, son professionnalisme. Ce qui ressort aussi c'est que Harold est plus qu'un musicien de formation classique, il peut faire de la musique classique de l'éclectique qui redéfinit la musique de manière contemporaine en employant des progressions, des rythmes funky, etc. Il est capable de vous faire tomber la piste de danse avec sa flûte et d'un coup vous faire revenir avec son saxophone pour vous faire bouger comme jamais.

Il a fait des enregistrements pour le compte d'Acid Jazz dans les années 90 mais quand il dût déménager en Allemagne, il se mit à faire de la techno et de l'éléctro. D'ailleurs, on peut le voir dans de nombreuses vidéos éléctro. De retour au USA, il commença sa collaboration avec Ibiza Records avec lequel il travaille encore aujourd'hui.

 

La rencontre et la vie de groupe :

Harold rejoint le groupe en 1994, en remplacement de Karl Denson, mais le feeling est tellement bon qu'il est resté et est encore là 16 ans plus tard après de nombreuses tournées. Il en garde des souvenirs mémorables, il retient aussi la première fois qu'il a vu son nom écrit en gros sur les pancartes tenues par......le "French Board".

 

Pour lui aucun titre n'est facile à appréhender, il faut les jouer et les jouer encore jusqu'à trouver "The feeling".

 

Harold ne pense pas faire partie d'un groupe mais plutôt d'une famille musicale avec laquelle il peut s'exprimer librement sur scène.

 

Matériels : 

Harold utilise des saxophones Keilwerth, des flûtes Pearl, mais il avoue préférer les chocolats Kit-Kat !

 

Liens :

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